Именно поэтому, говоря о Лестере Янге, мне сначала хотелось написать о его красивом и теплом творческом союзе с Билли Холидей. Однако в главе о Билли Холидей я уже упоминал об этом. Поэтому здесь я лучше расскажу о своей любимой пластинке «Pres and Teddy» («Вёрв»), относящейся к позднему творчеству Лестера. Этот альбом был записан при участии Тедди Уил-сона, который по случайному совпадению тоже достаточно долго работал вместе с Билли Холи-дей. К сожалению, период сотрудничества с «Вёрв» был не самым удачным для Лестера с точки зрения качества исполнения, однако два сейшна («Pres and Teddy» и «Jazz Giants'56»), проведен-ных совместно с Тедди Уилсоном в январе 1956 года, представляют собой бесспорные шедевры. Особенно трогает теплота, с которой Лестер Янг исполняет балладу «Louise». Кажется, что му-зыка, пройдя сквозь Лестера и сохранив тепло его тела, заполняет пространство вокруг нас.
Один человек так вспоминал о Лестере: «У него был такой дешевенький инструмент! Но склеенный резиной, клеем и жвачкой, он рождал на свет поистине прекрасную музыку». Из все-го сказанного о Лестере Янге эти слова мне нравятся больше всего. Ведь по сути все так и есть.
PRES AND TEDDY
(Verve MV-2507)
Лестер Янг (1909–1959)
Родился в штате Миссисипи. В 1933-м играл в оркестре Бенни Мотена. С 1936-го главным образом выступал тенор-саксофонистом в оркестре Каунта Бейси. Оста-вил после себя большое количество лирических, сентиментальных композиций. Час-то выступал вместе с Билли Холидей и даже дал ей прозвище «Леди Дэй». В свою очередь вокалистка называла его «През» (от слова «президент»). Служба в армии от-рицательно сказалась на психике Янга. Увлечение наркотиками и частые запои по-дорвали его здоровье, что привело к преждевременной смерти.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
С тех пор как однажды я увлекся джазом, я не мыслю без него своей жизни. Музыка для меня всегда много значила, и джазу, можно сказать, в этом увлечении отведено особое место. На какое-то время джаз даже стал моей работой.
Однако – в том числе из-за этого – я всегда испытываю определенное замешательство, ес-ли о джазе надо что-то написать. Каждый раз, увлекшись, начинаю думать, с чего начать да чем кончить, и желание писать постепенно сходит на нет.
Но когда Макото Вада мне показал несколько портретов джазовых музыкантов, я сразу по-думал: «Ага, напишу, коли такое дело». Смотрел на его работы, и в голове быстро возникали музыкальные образы, подходящие к тому или иному музыканту. Оставалось только обратить их в слова. Так что мне работалось очень естественно и приятно. Порядок, когда сначала были написаны картины, а только потом текст, оказался как нельзя более удачным.
Меня особенно восхищает то, как Вада выбирал этих 26 джазменов. Так мог сделать только человек, который по-настоящему любит джаз. В этом мы с ним быстро нашли общий язык. В эту книгу не вошли Сонни Роллинз и Джон Колтрейн, зато вместо них в ней оказались Бикс и Ти-гарден. Считайте, что в этом ее особенность, прелесть и красота.
Харуки Мураками
Джазовые портреты II
ВСТУПЛЕНИЕ
Как следует из названия «Джазовые портреты II», эта книга – продолжение вышедших ра-нее «Джазовых портретов», над которыми мы работали с Макото Вада. По структуре и исполне-нию она полностью идентична первой книге. Сначала Вада выбрал 26 джазовых музыкантов и нарисовал их, а я потом написал текст
Честно говоря, такая работа не составляла для меня никакого труда. Подумав, к примеру: «А не написать ли мне сегодня о Клиффорде Брауне?», я доставал с полки несколько залежав-шихся без моего внимания альбомов «Брауни», заводил проигрыватель (да-да! конечно же, это пластинки), погружался в любимое кресло, какое-то время слушал, потом садился за стол и за-писывал, что пришло в голову. |