Театр Мисимы -- это неповторимое, магическое сочетание традиционной,
классической формы с всегда неожиданным, нередко шокирующим содержанием.
Виртуозное владение всеми жанрами старинной японской драмы давало Мисиме
возможность вдохнуть новую жизнь в но, кабуки, дзерури (средневековый театр
марионеток). Он изобретательно и остроумно вплетал классические сюжеты и
приемы в современность, иной раз даже не японскую, а американскую, как это
было при постановке "Современных пьес но" на Бродвее. Прекрасно знал Мисима
и европейскую классику. Его "европейская" драматургия начиналась со
стилизаций под Еврипида, а кончилась подражанием Расину.
В пьесах Мисимы всегда силен элемент эпатажа, провокации -- и в самом
их замысле, и в подборе персонажей, а особенно в обилии парадоксов, дерзких,
кощунственных высказываний, которые и составляют главную прелесть (в старом
значении этого слова: "прелесть" -- "соблазн") театра Юкио Мисимы.
Пожалуй, самый большой скандал произвела постановка пьесы "Мой друг
Гитлер" (1968) -- уже одним своим названием. Сколько раз цитировали его
социалистические литведы: вот, мол, смотрите, кто у Мисимы в друзьях ходит.
В действительности же "своим другом" Гитлера называет вовсе не автор, а
главный персонаж пьесы -- восторженный, грубоватый и недалекий вождь
штурмовиков Эрнст Рем.
Действие происходит в июньские дни 1934 года, во время "Ночи длинных
ножей", когда Гитлер одним безжалостным ударом расправился с обеими
экстремистскими фракциями своей партии -- и левой, и правой.
В день премьеры зрители получили листки со следующим текстом: "Опасный
идеолог Мисима посвящает эту зловредную оду опасному злодею Гитлеру". На
самом деле Мисиму не очень интересовала идеология немецкого
национал-социализма, как и фигура Адольфа Гитлера. Несмотря на всегдашнюю
точность в воспроизведении исторической канвы событий, автора меньше всего
заботит историческая правда. Пьеса вызывающе имморалистична -- не только
выбором героев, но и своим настроением: Мисима любуется тем, как сильная
личность, художник Гитлер, растаптывает в себе человеческие чувства,
поднимаясь на некую "высшую ступень", достигая новых высот зла. Идеи не
имеют здесь никакого значения, Мисима всегда был слаб по части идеологии;
существенно другое -- звучание фразы, яркая образность, весь эстетический
ряд. В этом гимне коварству и предательству ощутимо продолжение одной из тем
"Золотого Храма" -- красота морального падения, описанная в сцене
предательства Уико.
Пьесу отличает строго геометрическая выверенность и продуманность
сюжета, сценической композиции. Таковы все "европейские" пьесы Мисимы,
выдержанные в расиновской традиции с ее единством места действия, декорации,
настроения, ограниченным числом действующих лиц, минимумом движения и
пространными "тирадами". |