Но есть еще третья сила, более великая и мощная, чем монарх, сила,
выразителем воли которой, как представлялось Шекспиру и как грезилось многим
в XVI-XVII веках, являлся монарх. Это - народ. Не случайно во время
очередного уличного побоища между приверженцами обоих домов (I, 1) на сцену
выбегают горожане и пристава с палками, крича: "Бей Капулетти!" - "Бей
Монтекки!", а некоторые призывают бить и тех, и других; ибо дерущиеся, и те,
и другие, одинаково чужды и враждебны им вследствие их упорства в застарелом
соперничестве. Так и Меркуцио, друг Ромео, жизнерадостный и остроумный
выразитель духа Ренессанса, умирая от руки Тибальта, одного из Капулетти, не
делает различия между ними, когда восклицает: "Чума на оба ваших дома!"
(III, 1). И в последней сцене, когда все уже свершилось, мы узнаем, что
народ с криками: "Ромео!", "Джульетта!", "Граф Парис!" - бежит по улицам,
очевидно, стремясь увидеть тела всех трех погибших и выразить им свое
сочувственное восхищение.
Воплощенное в темной распре двух семей злое начало глубоко
противоположно гуманистическим идеям свободы, человечности, радости жизни,
воплощенным в образах Ромео и Джульетты.
Злоба и ненависть убили светлое, молодое чувство. Но в своей смерти
юные любовники победили. Над их гробом происходит примирение обеих семей.
Поэтому от трагедии в целом веет не пессимизмом, а бодрым утверждением новой
жизни. История Ромео и Джульетты, которым их родители клянутся соорудить
золотые статуи, будет жить в веках как обличение человеческой слепоты и
бездушия, как славословие правды и любви. Так любовь оказалась сильнее
ненависти.
Это приводит нас к вопросу, упорно обсуждавшемуся в шекспировской
критике: можно ли признать пьесу трагедией в полном смысле слова. Этому
препятствует, помимо только что указанного жизнеутверждающего финала, общий
светлый фон ее. Вся пьеса как-то особенно "принаряжена" и расцвечена.
Замечательно обилие в ней веселых сценок и шуток. Комический элемент мы
встретим и в других, более поздних трагедиях Шекспира ("Гамлет", "Макбет",
особенно "Король Лир"), но там он имеет целью усилить трагическое , оттенив
его. Здесь же он приобретает почти самостоятельное значение, ослабляя
трагическое.
Но больше всего мешает признать пьесу трагедией в шекспировском
понимании этого термина то, что наряду с борьбой героев против их окружения
здесь нет внутренней их борьбы (как, скажем, в "Гамлете", "Отелло", отчасти
"Макбет" и т.п.)
Тем не менее, если пьеса и не удовлетворяет всем требованиям жанра
трагедии, она все же воспринимается нами как трагедия - как особый тип
трагедии, трагедии лирической и оптимистической - по величественности
образов и возвышенной величавости борьбы, которую ведут протагонисты пьесы с
господствующим укладом. |